El pesado aroma que sucede a la pasión impregnaba el cuarto. Tumbados sobre la cama a oscuras y en silencio aguardaban la llegada del fin del mundo; Así semana tras semana, hasta comprobar por ellos mismos que nadie muere en domingo.
Este mes, como hemos hecho en otras ocasiones, le dedicamos el episodio del podcast Talk to Him a la música de un país concreto, en este caso Francia. Un país con un universo musical riquísimo, y quizás no tan conocido al estar más acostumbrados a escuchar música de raíz anglosajona o hispanoamericana. Es la ocasión perfecta para subir a la azotea sonora y conocer de la mano de Him los artistas y bandas más interesantes del país galo. Un viaje sonoro apasionante que surca diferentes paisajes sonoros, desde la chanson francesa, pasando por el vanguardista rock francés de principios del siglo XXI, la exuberante escena electrónica francesa y los últimos grandes hitos de dos estilos que cuentan con grandes puntales en este país, como lo son el blackgaze y el synthwave en su faceta más oscura. Bienvenues.
Y como guinda, os dejo un tema de otro fantástico proyecto francés el cual no aparece en el podcast, pero que desde luego está a la altura de cualquiera de los artistas que repasamos en el episodio. nos estamos refiriendo a M83, el proyecto de Anthony González con una discografía extraordinaria hasta la publicación de Hurry, we're dreaming (11) incluida.
Como en otras ocasiones, este mes regresa a mi podcast Talk to Him el synthwave en su faceta más oscura. Os invito a un viaje terrorífico alrededor de la órbita del horror synth y el darksynth, los subgéneros más extremos, magnéticos y adrenalíticos de la escena. Un episodio nocturno y excesivo. Prohibido no bailar bajo las luces de neón.
Desde un tiempo a esta parte, la música asiste a un movimiento cada vez más en auge: el denominado synthwave o retrowave.
Inspirado en la cultura pop de los 80's, desde una perspectiva underground y tomando como referentes los videojuegos, las películas y las bandas sonoras de terror, ciencia-ficción y Serie B confeccionadas por sintetizadores, poco a poco va cobrando fuerza y vigencia en la oferta musical de hoy día alejada del circuito más convencional. A través de diversos medios, plataformas y sellos, el synthwave se impone como un género con una vigencia e inquietud incuestionables.
Desde una perspectiva nostálgica y evocadora, pero sin renunciar en modo alguno a la contemporaneidad y a ir diversificando su sonido con el añadido de pinceladas sonoras diversas, sus distintos artistas confeccionan un entramado de retrofuturismo donde podemos afirmar que su esencia se concretiza a través de recuerdos que vienen del futuro. Las diversas facetas en las que se vertebra su sonido, desde el Horror-synth al Pop-wave, pasando por el Vapor-wave hacen de la oferta un todo diverso y excitante.
En esta ocasión, tras dos especiales previos elaborados en Talk to Him para introducirnos al género y conocerlo más allá de sus propias fronteras, tocaba detenerse en una serie de obras imprescindibles para cualquier amante de este fascinante universo. (Podéis encontrarlos en estos dos enlaces, aquí el especial inicial y aquí su continuación más concretizada).
Esto es un repaso por las que, a mi juicio, son las 15 obras magnas del synthwave. Durante dos horas paso a desgranar lo más florido de ellas. Espero lo disfrutéis tanto como lo he hecho yo embarcándome en este viaje más allá de las fronteras espacio-temporales.
Como bonus, paso a comentaros otros tres trabajos synthwave muy recomendables que han quedado fuera de la lista. Estas son las tres menciones de honor:
Miami Nights 1984. Early Summer (2010).
El proyecto de Mike Glober, co-fundador del sello Rosso Corsa Records cuenta con discos que fueron piedra angular del movimiento synthwave. Early Summer siempre será un referente en el devenir del género.
Gunship. Gunship (2015).
Gunship están llamados a convertirse en uno de los grandes nombres del movimiento retrowave, tienen sonido a banda, espectaculares vídeos (podéis ver la pixelada maravillosa de "Revel in your time aquí mismo) y un savoir faire imbatible. Su debut nos ha dejado con muchísimas ganas de una continuación que, si nada se tuerce, aparecerá en breve.
Occams Laser. Ascension (2017).
Potentísimo ejercicio de horror-synth intimidante, sexual y grueso. Dentro del sub-género, uno de los nombres a retener más allá del cuarteto de popes Perturbator, Carpenter Brut, gosT y Dan Terminus. Demasiado prolíficos e irregulares, pero cuando aciertan, lo hacen en lo más alto.
