1996, el año punto de inflexión musical de los 90 (Talk to Him Podcast)

Este mes desde la azotea sonora de Talk to Him vuelvo a rendir homenaje a uno de esos años clave en la historia de la música contemporánea. En este caso, me detengo en 1996, punto de inflexión en cuanto a sonidos y escenas musicales a mediados de la década de los 90. Las grandes bandas de grunge, afectadas en buena parte por el suicidio de Kurt Cobain un par de años antes, así como cansadas por su sobreexposición mediática, publican una serie de obras de ocaso con un encanto especial, muy genuino, y que las hace prácticamente únicas. Por otro lado, la escena de Nu Metal, a través de sus distintas vertientes, publicaba en ese mismo año discos constatación de la hegemonía que vivía el género, al igual que la eclosión underground de la riquísima escena del hip hop abstracto, reverso si se quiere aún más esquinado y rupturista que el de la propia escena trip-hop, también en pleno auge. De manera rotunda despuntaba también la electrónica, tanto con sus grandes obras maestras de lo que fue llamado "intelligent techno" como del arrase enfervorecido de la pujante fiebre del big beat. De todos estos géneros y obras clave hablo en esta carta sonora a través de un viaje elíptico con el punto de inflexión de la mejor música haciendo de eje fundamental.

como guinda a este especial dedicado a 1996, incluyo otra inflexión particular: la que en el universo Suede provocó la salida de Bernard Butler y la entrada de su sustituto Richard Oakes, que trajo consigo la publicación del muy notable Coming Up, augurando que a Suede le quedaba vida para rato, tal y como treinta años después podemos constatar.

Los Orígenes de Nine Inch Nails en el podcast Talk to Him

Este mes el podcast de música Talk to Him rinde homenaje a una de las bandas fundamentales de las últimas décadas: Nine Inch Nails. Viajaremos a los orígenes de esta mítica formación construida en torno al genio Trent Reznor. De esta manera, recorreremos sus curiosos inicios coqueteando con el synthpop más al uso, pasaremos por la grabación de sus primeras demos recogidas en esa joya rareza entre fans que es Purest Feeling, nos detendremos en su gran disco debut, Pretty Hate Machine y todas las curiosidades que lo rodearon, sin dejar pasar por supuesto la tormentosa relación con algunos de sus componentes, en especial con Richard Patrick, deteniéndonos en analizar proyectos interesantísimos de sus colaboradores por entonces, desde Filter hasta el inquietante proyecto personal de Chris Vrenna, Tweaker. Imposible no hablar de todo el halo de violencia y sexualidad incluidos en la mismísima esencia de la banda desde siempre hasta llegar a su máxima expresión de furia y sadomasoquismo explícito plasmados en la concepción de su obra maestra en forma de EP, Broken, con algunos highlights como la grabación de un vídeo en en rancho donde Charles Manson pergeñó la matanza de Sharon Tate y compañía y asistiendo a la primera presentación en sociedad de un Brian Warner en los albores de convertirse en Marilyn Manson. Todo ello hasta llegar al cliffhanger más terrible de la historia del podcast, lo que se vendría encima con la descomunal etapa Downward Spiral.

Como guinda del pastel, aquí os dejo la extrema película que acompañaba la publicación del EP Broken, con algunos de los vídeos pertenecientes a las canciones incluidas en él.

Especial Nu Metal, los artistas más imprescindibles del género en el podcast Talk to Him

Este mes la azotea de sonora del podcast Talk to Him dedica su episodio a un género que ha creado tantos enfervorecidos fans como detractores, el Nu Metal. Nos embarcaremos en un viaje hasta sus orígenes, repasando los discos y bandas más potentes, algunas de ellas capaces de traspasar con su personalidad y creatividad esta y cualquier otra etiqueta. Como siempre, la perspectiva será del todo personal, intentando aportar la visión más heterogénea e inclusiva del término. No habrá tiempo para detenerse en los grupos más irritantes y prescindibles, sólo una selección de canciones brutal e incontestable, pura energía para desatar cualquier sensación que llevéis dentro.

Como extra, os comparto la bestial actuación de Korn en el Woodstock de 1999, absolutamente recomendable para cualquier fan de la banda.

Las mejores bandas sonoras del cine de los 90. (Talk to Him Podcast).

Este mes la azotea sonora del podcast de música Talk to Him os propone una nueva alianza entre música y cine con su carta sonora (como hizo en su especial sobre David Lynch). Y lo hace rememorando las mejores bandas sonoras de películas de los 90's.

Si bien el cine de aquella década ha podido envejecer no muy bien a nivel visual, fue entonces cuando los más grandes grupos de rock alternativo, electrónica y hip-hop del momento copaban gran parte de los estrenos cinematográficos. Un top15 muy personal en el que Him irá recordando algunas de esas bandas sonoras inmortales y unas películas que ¿por qué no? en muchos casos valdrá la pena revisar o conocer. ¿Estarán vuestras preferidas entre ellas? Podéis escucharlo desde aquí en Ivoox y Spotify.

 Como plus, os dejamos tres grandes videoclips referidos a este repaso por las mejores bandas sonoras del cine novetero.

Helmet para la banda sonora de The Crow.

Nine Inch Nails para la banda sonora de Lost Highway.

Marilyn Manson & Sneakers Pimps para la banda sonora de Spawn.

Talk to Him: Resumen Musical 2017.

Un año más, desde mi podcast musical Talk to Him, vuelvo a tener un ajuste de cuentas emocional con los doce meses pasados. Y como no puede ser de otra forma, o mejor dicho, como no sé hacerlo de otra mejor, mi libro de ruta, ese mapa de los días que van y vienen, lo he dibujado a través de la música que me acompaña siempre.

Dos programas muy especiales con Los Mejores 20 Discos, Los Mejores Directos, Premio Miscelánea, Novedades Esperadas 2018, Mejor EP, Menciones de Honor y Decepciones, todo este contenido distribuido en más de cuatro horas que espero sean tan excitantes para vosotros al escucharlas como para mí al confeccionarlas. Que disfrutéis del viaje sonoro.

 



Y como añadido para el blog, os he seleccionado tres videoclips que considero destacados en el pasado año:

September 87. "Bad dream baby". Publicaron en 2017 probablemente uno de los singles más redondo del año. Savia nueva para el synthwave tras haber pasado ya su edad dorada. El videoclip trabaja en esa estética 80's ensoñadora, naive y evocadora.

The War on Drugs. "Nothing to find". No contentos con sacar un disco sobresaliente, The War on Drugs nos regalan videoclips muy trabajados, como el de "Nothing to find" una suerte de revisión del apasionado romance de La Cosa del Pantano con su novia humana. Bello, radiante e inspirador.

Marilyn Manson - "WE KNOW WHERE YOU FUCKING LIVE". De acuerdo, hace mucho tiempo que Marilyn Manson no despierta expectación con sus lanzamientos y que su encendido rock industrial adolece de pagada y de canciones para el recuerdo, pero también lo es que el provocador vídeo para este tema es una patada en la boca a estos irritantes tiempos ahogados por la dictadura de lo políticamente correcto.